mi saliva todo locura

Fui a ver La naranja mecánica de Stanley Kubrick en Nueva York, peleando para entrar, como todos los demás. La pelea valió la pena, pensé –una película muy Kubrick, técnicamente brillante, pensante, relevante, poética, que despierta conciencia–. Fue posible para mí ver el trabajo como una remake radical de mi novela, no como una mera interpretación y esto –esta sensación de que no era una impertinencia promocionarla como La naranja mecánica de Stanley Kubrick– es el mejor tributo que le puedo pagar a su maestría. El hecho permanece, sin embargo, de que la película salió de un libro, y que la controversia que empezó a relacionarse con la película es controversia en la que yo, inevitablemente, me siento envuelto. En términos de filosofía e incluso teología, la Naranja de Kubrick es un fruto de mi árbol. Escribí La naranja mecánica en 1961, que es un año muy remoto, y experimento cierta dificultad en empatizar con aquel escritor ya desaparecido, quien, preocupado por su sustento, llega...

La imagen de Boris Karloff debajo del maquillaje de la criatura es parte inseparable del cine de terror. Pero la delicadeza y el talento de James Whale le dieron al film otros significados un poco más profundos: Frankenstein es la historia de un ser antisocial, de un ser creado “contra natura” que es perseguido hasta el exterminio por la falta de compasión de los seres humanos. Muchos de los aspectos de la vida de Whale quedaron plasmados en sus películas. Recordado por la mayoría por sus films de horror, se supo manejar y defender, al igual que su criatura. Desde pequeño Jimmy tenía talento para el dibujo, esto le servía para ganar algún dinero extra, cosa que le hacía falta para ayudar a su familia. Siendo un adolescente, tuvo que abandonar sus estudios y ponerse a trabajar. Era el sexto de siete hermanos. Su delgadez se acentuaba por la ropa que usaba (la que sus hermanos iban dejando), un par de talles más grande. Muchos años después recurriría a un detalle parecido en Frankenste...

¿Y si un extraño se ofreciera a deshacerse de todos sus problemas? ¿Y si usted tuviera la oportunidad de vivir la vida de otra persona? ¿Y si cometer un crimen significase el bienestar de su familia? ¿Y si todos fuéramos menos morales de lo que pensamos? De eso estaba completamente segura Patricia Highsmith (1921-1995), quizá de ahí le venía su misantropía y su enorme talento para la literatura 'noir', que, coincidiendo con los actos para conmemorar el Día del Libro, es celebrada cinematográficamente en El Círculo de Bellas Artes con la proyección de tres adaptaciones de su obra y una pequeña 'trampa'. Su estilo afilado y directo, "casi podríamos decir que escribía en secuencias, no hay que olvidar que la literatura negra está muy influida por las películas del género", explica Felipe Cabrerizo, coordinador del Cine Estudio, hace que sus libros sean perfectos para el cine y que en el viaje de las letras a la imagen se pierdan pocas cosas: "Habla del cri...

Cuando Roberto Bolaño escribió Una novelita lumpen faltaba menos de un año para su muerte y algunos más para que su nombre y sus libros se convirtieran en el fenómeno de ventas que es hoy, lo que muchos denominan “la bolañomanía”. También faltaban cuatro para que la directora Alicia Scherson (Play, Turistas) viajara a Barcelona para hacerse de los derechos de esta obra que algunos consideran menor –surgió por encargo de la editorial Random Mondadari para su colección “Año cero”- pero que Scherson se obsesionó con trasladar en imágenes apenas leyó. La locación de la novelita es una Roma casi apocalíptica, donde las noches son incandescentes “tan luminosas como el día” y habitan personajes sórdidos. Hay huérfanos adolescentes y vírgenes que miran películas porno y hablan sobre el futuro, físico-culturistas adeptos a la limpieza y a los crucigramas y un viejo actor de películas de romanos, que en El futuro interpreta Rutger Hauer, el holandés que ganó popularidad como el replicante alb...

Un edificio marrón con mil ventanas y balcones se perfila donde Roma se apaga, a los pies de las colinas. A su alrededor, otros bloques idénticos junto a desguaces, huertas y almacenes de chatarras. Las calles que se tuercen bajo el antiguo acueducto parecen la ambientación perfecta para una obra de Pier Paolo Pasolini. Pero no. Las afueras de la ciudad -que como ninguna vive complacida y encerrada en su casco histórico- son el marco de El futuro, versión cinematográfica de Una novelita lumpen (Anagrama), último libro que Roberto Bolaño publicó en vida y el primero que logra llegar al cine. La chilena Alicia Scherson (1974), galardonada en 2005 en el Festival de Cine de Tribecca de Nueva York con su Play, dirige la película entre Roma, Colonia (Alemania) y Santiago de Chile. "Suelo escribir mis guiones", cuenta sentada en una pizzería, durante una pausa en el rodaje. "Adaptar obras literarias no es lo mío y, a pesar de que adoro a Bolaño, no creo que sus libros sean mu...