martes, 30 de abril de 2013

Mario Santiago se fue de aquí

Uno se imagina la calle y la carretera, las noches de Jack el destripador y los días de Jack Kerouac. Uno se imagina que Mario Santiago Papasquiaro y Roberto Bolaño hicieron del Café la Habana un Manhattan providencial, una sucursal de la gran fábrica de la poesía. Bolaño es Kerouac (él hubiera querido ser Allen Ginsberg), Neal Cassady es Mario Santiago.

Uno piensa que quizá Bucareli de noche se transforma en el Rothschild Boulevard de Tel Aviv, en la Diagonal terrible de Barcelona que se cruza con la Javier Prado en Lima. Quién sabe. Se fueron por el mundo pero aquellos años juveniles se les quedaron grabados a fuego. Toda literatura surge de la infancia y se completa en la adolescencia: no se deja nunca de narrar la adolescencia.

A estas alturas del poema es hasta ingenuo descubrir a Roberto Bolaño, convertido en un santón contemporáneo. Escritores y escribidores, todos han leído a Bolaño y los que no lo han hecho de todos modos tienen una opinión sobre él. Una opinión, por cierto, que suele ser militante y dogmática. Bolañistas y antibolaños son los nuevos bandos de las letras hispánicas.

No quisiera sólo hablar de Bolaño. Quien quiera una buena semblanza del autor que se lea la excelente El hijo de Míster Playa de la periodista Mónica Maristain (Almadía). Hablemos de aquellos que le acompañaron en sus años mexicanos.

La historia de Roberto Bolaño, Mario Santiago et al (ese et al abarca a todos los poetastros astrosos y bravucones que se hicieron llamar infrarrealistas) se antoja para leerse caminando o en la carretera o en cualquier situación de tránsito porque es la historia de espíritus en tránsito perpetuo.

Pasajeros en trance, a los infrarrealistas les daba por andar siempre en la calle: del Café la Habana a una fiesta en una azotea, de ahí a un librería de viejo en Bucareli y luego a pelearse en los recitales de Casa del Lago con los poetas güeritos de Octavio Paz, sus enemigos naturales, ontológicos. Y caminar, mucho. Bolaño y Mario Santiago (muchas veces acompañado por Bruno Montané) eran adictos al paseo. Muchachos pobres que robaban libros y caminaban cuando no les alcanzaba para el camión.

Es fácil y hasta huevón comparar a los infrarrealistas con los beatniks. La crítica anglosajona que descubrió y endiosó a Roberto Bolaño tras la publicación póstuma en inglés de Los detectives salvajes se ha dado vuelo con ello: que si Bolaño se acabó el hígado a base de alcohol y heroína, que si era un energúmeno, que si orillaba a sus mujeres a la decadencia sexual, moral, física... Nada es cierto. No importa.

El Bolaño del éxito era un señor clasemediero de Blanes, Cataluña, padre amoroso, casado hasta su muerte (aunque mujeriego). Fue sus últimos años muy amigo de Javier Cercas, Rodrigo Fresán y Juan Villoro, tres señores muy normales, admirables todos, pero autores de obras mucho más convencionales que las del chileno-mexicano-catalán.

La leyenda del Bolaño rebelde y aquellos amigos suyos de juventud sobrevivirá durante muchas décadas (uno quisiera decir que para siempre, pero Bolaño tiene razón: en mil años hasta Shakespeare será olvidado) el mito que él mismo recogió y embelleció en Los detectives salvajes, su obra cumbre, su preciosa novelita imperfecta, su atlas de un DF que va de Lindavista a la Condesa con Bucareli en el corazón, un DF hasta entonces desconocido por la literatura.

Pero qué será de Mario Santiago Papasquiaro, el Ulises Lima de Los detectives, el poeta total al que no cuesta imaginarse robando coches compulsivamente como el Dean Moriarty de On the Road y llorando en la noche porque el tiempo se va y se va. Del DF se fue a Lima y de ahí a Tel Aviv, Barcelona, París. Regresó a México, se casó, tuvo hijos, se bebió mil botellas y al final murió atropellado.

Es inexacto decir que Mario Santiago era un poeta, dicen sus fanáticos, que ahora se cuentan por montones. No: Mario Santiago era un poema.

Dicen que hasta daba miedo: muy violento, dado a exabruptos, inestable como dinamita. Escribía siempre, todo el tiempo, pero al parecer no tuvo ese impulso, acaso demasiado racional, de publicar su obra de manera sostenida. En vida, solo un par de libritos: como si no fuera nada.

Almadía acaba de publicar Arte & basura, una antología de su poesía escrita en servilletas, márgenes de libros, etiquetas de cervezas.

Me sigue resultando increíble que esos dos, Bolaño y Mario Santiago, hubieran existido en México y los hubiéramos ignorado. No los reconocimos sino hasta que una novela publicada en España, Los detectives salvajes, nos explicó quiénes fueron en aquellos años. De todos modos, no son ídolos populares en un país que insiste en seguir leyendo Aura de Carlos Fuentes y otras obras muertas hace décadas.


(nota de Concepción Moreno clonada del blog de Mario Santiago Papasquiaro.)

lunes, 29 de abril de 2013

El cura que amaba al Che Guevara

El cura brasileño Roberto Francisco Daniel, conocido como "padre Beto", quien sembró polémicas en la Iglesia católica del país por su defensa de la homosexualidad, anunció que dejará los hábitos y celebró hoy su última misa ante cientos de emocionados fieles.
"Jesús amaba a todos los seres humanos sin prejuicios. Amaba a todos independientemente de su condición social, de su raza y de su sexualidad", dijo el sacerdote en la misa, celebrada en una pequeña iglesia de la ciudad de Bauru, en el estado de Sao Paulo.
Según informó la agencia Folha, la misa concluyó con los fieles aplaudiendo de pie y muchos llorando por su renuncia.
Daniel generó malestar en el clero hace dos meses, cuando en un vídeo divulgado en internet criticó el "dogmatismo" de la Iglesia y afirmó que "es posible que dos personas del mismo sexo se amen".
El sacerdote ya era considerado un "rebelde" por la jerarquía eclesiástica debido a su costumbre de frecuentar cervecerías y usar camisetas con la imagen del guerrillero Ernesto "Che" Guevara.
Sus opiniones sobre la homosexualidad no fueron toleradas por el obispo de la Diócesis de Bauru, Caetano Ferrari, quien le emplazó a "reconocer su error" públicamente, a lo cual se negó.
El sacerdote dijo a la agencia Folha que mañana entregará la renuncia formal a sus superiores y que aún no ha decidido sobre su futuro, aunque tiene planes de seguir en contacto con los fieles de Bauru, con quienes pretende organizar grupos de oración.


(nota original en "público" en línea.)

domingo, 28 de abril de 2013

LA MANADA

estoy contento como el animal
que pasta en el jardín zoológico

aquí nada me hace falta, aquí
donde el agua mana y corre

donde si quiero me echo
sobre mis heces antes de lavarme

las visitas llegan a las once
y a veces me arrojan maní salado

saben que no trago fruta
y aun así me arrojan chicles

bolas de periódico húmedo
y cáscaras arrancadas de la lengua

en general las visitas son civilizadas
porque saben que aquí nací

que tanto ellas como yo
somos parte de la misma cepa.

sábado, 27 de abril de 2013

Richard Ford (1944 )

En paz

Miré la noche a través de la ventanilla, y las nubes habían remontado hacia lo alto y se habían dispersado y había dejado de nevar, y la bóveda celeste, sobre la vasta extensión blanca del terreno, era como el más suave de los terciopelos. Y me sentí en calma. Acaso por primera vez en toda mi vida, me sentí en calma. Y durante un rato también yo cerré los ojos y me dormí.


(pincelada en "De mujeres con hombres", Anagrama, col. Quinteto, Barcelona, 2008.)

viernes, 26 de abril de 2013

"Hola" se agota antes de tiempo

La esposa del presidente Enrique Peña Nieto, Angélica Rivera, negó que su marido la haya golpeado y atribuyó esos “rumores” a “personas malintencionadas que buscan hacer daño”.
En entrevista para la revista ¡Hola! -que despliega a lo largo de 20 páginas un “excepcional e histórico reportaje exclusivo”, el cual se difundirá a partid del 1 de mayo- Angélica habló por primera vez sobre su relación con Peña, ya como mandatario mexicano.
“Mi esposo se enamoró de mí por lo que soy, por mi calidad humana, por ser una mujer trabajadora, una mujer con un pasado del que me siento orgullosa y una mujer que consiguió unir en tan poco tiempo a dos familias, y no por otra cosa”, indicó la actriz.
“Soy una mujer muy amada por un hombre que me hace sentir protegida y querida como no lo había sentido nunca antes. Nada ni nadie cambiará mi esencia, ni siquiera este momento, porque, de lo contrario, ¿quién sería yo en seis años?”, agregó.
“Hablo como una ciudadana más, porque no tengo injerencia alguna en el trabajo de mi señor (…) él es quien trabaja y quien toma las decisiones. La gente votó por él, se lo ha ganado, y eso lo respeto mucho. Cómo le digo a mi marido ‘Yo, de política sé mucho para apoyarte y muy poco para opinar’”, señaló.


(En Dogville hace años una colonia lleva el nombre Gustavo Díaz Ordaz, un bulevar se llama Adolfo López Mateos, un fraccionamiento Lázaro Cárdenas; y nadie dice nada pues no tenemos memoria histórica; y los maestros andan en la lucha, los paros, las huelgas, los puentes o en la celebración -anticipada- de su  Día del Maestro. Nota parcial tomada del sitio "última hora".)

jueves, 25 de abril de 2013

Andrés Neuman (1977 )

Amor pregunta 

¿Qué es el amor? –preguntan los vírgenes. 
¿Por qué el amor? –pregunta los reprimidos. 
¿Cómo es este amor? –preguntan los enamorados. 
¿Cuándo hacemos el amor? –preguntan los amantes. 
¿Y para qué el amor? –pregunta el suicida.
 
 
(texto tomado del sitio "microrréplicas" del autor.) 

miércoles, 24 de abril de 2013

Contra violencia a periodistas

Una veintena de organizaciones de periodistas y de derechos humanos se unió para convocar a una jornada nacional de manifestaciones a realizarse este domingo a las 11 de la mañana, fecha en que se conmemora el asesinato de la corresponsal de Proceso en Veracruz, Regina Martínez, para exigir que no queden en la impunidad los asesinatos, desapariciones y agresiones a periodistas y medios de comunicación.
Las manifestaciones-espejo se realizarán simultáneamente en Xalapa, Veracruz, y en el Distrito Federal, frente a la Secretaría de Gobernación, aunque la convocatoria exhorta a los colectivos de periodistas de todo México a que en cada entidad organicen acciones simbólicas a la misma hora, como salir a las plazas públicas a protestar, colocar moños negros u ofrendas en las redacciones, pasar lista por los ausentes, apagar teclados y cámaras en señal de protesta.
“Queremos respeto, garantías para nuestro trabajo y justicia. Queremos que funcionen las instituciones dedicadas a la protección de periodistas. No queremos que falte ni uno, ni una más”, indica la convocatoria que reúne a las principales organizaciones en defensa de la libertad de prensa y de periodistas.
Entre los convocantes están el Comité de Protección para Periodistas, Artículo 19, Reporteros Sin Fronteras, Freedom House, Periodistas de a Pie, Los queremos vivos, Cencos, México Infórmate, CIMAC, AMARC, CEPET, AMEDI, la Fundación Manuel Buendía, acompañadas por el Movimiento por la Paz con Justicia y Dignidad y la Red Nacional “Todos los Derechos para Todas y Todos”.
También encabezan redes regionales de reporteros, entre ellos la Asociación de Periodistas y Comunicadores 7 de junio, Asociación de Periodistas y Comunicadores de Durango, A.C., Colegio de Periodistas y Comunicadores de Chiapas, Red Libre de Periodismo de Chihuahua, Red de Reporter@s de Morelos y la Red de Periodistas de Juárez.


(nota tomada parcialmente del sitio "proceso".)

Literatura de cartón

La Boca es uno de los barrios más emblemáticos de Buenos Aires. Cuna de la inmigración, del tango y meca del fútbol, el turismo nacional y extranjero peina sus calles, sus cantinas y conventillos en busca de emociones. Pero más allá del trajín turístico, en la Boca profunda, donde todavía se puede jugar a la pelota en la calle, justo detrás del estadio La Bombonera, se encuentra la esquina de Eloísa Cartonera, la editorial y cooperativa que cumple diez años de vida. Un pequeño local con dos ventanales abiertos de par en par, pintados en todos los colores del filete porteño son los vitrales de este santuario profano. Aquí trabajan diariamente los miembros de la Cooperativa No hay cuchillo sin rosas que se convirtió en paradigma de la creatividad en plena crisis.
A fines del 2001 cuando los bancos quebraron, la gente perdió sus ahorros y más del 50 por ciento de la población argentina descendió al umbral de la pobreza. Los desocupados invadieron las calles en busca de algo para comer, y familias enteras se lanzaron a reciclar basura para sobrevivir. Así nacieron los cartoneros, recogiendo con sus carretillas el cartón desechable en negocios y casas de familia.
Si no había dinero para comprar alimentos, menos se podía hablar de libros. El papel, importado de Brasil, era muy caro. Fue entonces que el escritor Santiago Vega (Washington Cucurto) y el artista plástico Javier Barilaro convocaron a otros artistas para inventar una nueva forma de hacer libros, reciclando los desechos de cartón y generando mano de obra en esa comunidad devastada. ¿Cómo? El colectivo compraba el cartón a los cartoneros, que recibían un pago diario por el cartón, bajo la concepción del precio justo. Así se rompía la cadena de compradores que obtienen el cartón a bajo precio y lo venden a un lugar más grande, cuenta Miranda, miembro de la Cooperativa.
Un buen número de escritores reconocidos como Tomás Eloy Martínez, César Aira o Ricardo Piglia donaron inéditos. El contenido de los libros se copiaba en sténcil y las tapas se pintaban a mano. Con témperas de diferentes colores y diseños, cada ejemplar era único. Pronto se sumaron al proyecto las personas que recogían el cartón, y comenzaron a confeccionar y pintar los libros. A ellos se les pagaba por hora; el resto, escritores y editores, trabajaban ad honorem.

Así surgió la editorial Eloísa Cartonera. Y según dicen, la denominaron Eloísa, porque era el nombre de una muchacha que en aquel momento había deslumbrado a Javier Barilaro. Aunque éste lo niega.
Ha pasado una década de todo aquello. Hoy Eloísa Cartonera es una Cooperativa de una decena de miembros que se autosustenta con la venta de libros. El libro cartonero fue conquistando a sus lectores desde la calle, en ferias populares, festivales, conciertos. Llegar a las librerías fue más difícil. Al principio no les gustaba el precio tan bajo, algunas ni siquiera consideraban que se trataba de libros. Todavía hoy, no faltan escritores y editores que se espantan frente al libro objeto de cartón. Pero la cartonera siguió sumando obras de Horacio Quiroga, Rodolfo Walsh, Julio Cortázar, Copi, Néstor Perlongher, Ricardo Zelarrayán o Salvadora Medina Onrubia. En 2005 ya había conseguido una imprenta, una Offset Multilith, y pasaron de tiradas de doscientos ejemplares a quinientos e inclusive a mil. Poco después los libros cartoneros se exhibieron en ARTEBA, la más grande exposición y mercado de arte de la capital argentina.
Actualmente, Eloísa tiene un catálogo de casi 200 obras, muchas de ellas inéditas de escritores consagrados y otros noveles de Argentina y América, además de un gran número de antologías de poesía contemporánea de diferentes países latinoamericanos. Recientemente acaba de incorporar el microrrelato a su colección, con la edición de Cartón Lleno, una selección que reúne veintiocho autores argentinos contemporáneos.
En diciembre de 2012 la editorial de los libros de cartón fue distinguida con el Gran Premio Príncipe Claus de Holanda 2012 por su compromiso con el arte y la sociedad donde vive. El Gran Premio, que se otorga anualmente en Amsterdan, reconoció a Eloísa por la excelente calidad estética y literaria de sus libros hechos a mano, por crear belleza, democratizar la literatura y ser pionera en un modelo de producción cultural a pequeña escala y de base artesanal que contrarresta el paradigma neoliberal, según el jurado.
Es una gran alegría que gente tan lejana a nosotros reconozca el trabajo que venimos desarrollando desde hace ya diez años, dice Washington Cucurto al comentar el Premio Príncipe Claus. ¿Qué cambió en esta década para la Editorial? La carto ha crecido, confirma María, hemos editado muchísimos lilbros nuevos, hemos recorrido las ferias de las provincias, hicimos talleres, conocimos un montón de lectores. Compramos una hectárea de tierra en Florencio Varela en donde pensamos construir un espacio alternativo de producción y creación popular. Ésto es solo el comienzo.
El modelo Eloísa se ha multiplicado. Han nacido casi 100 editoriales cartoneras en todo el mundo, todas experiencias inspiradas en la nuestra, en América Latina, Europa, en Mozambique y hasta en China, dice María. Y nos da mucha alegria que este sistema de los libros de cartón pueda aprovecharse en otros países. Además tiene la ventaja que cada proyecto es independiente y se desarrolla según las necesidades e intereses de cada colectivo.
Pero Washington Cucurto y María, ya sueñan con la próxima década:
Nos gustaría fundar una escuela de poesía, libre y gratuita. Hacer más libros, nuevas colecciones, recuperar algunas técnicas de impresión olvidadas, incorporar nuevos compañeros, trabajar cada día más, siempre con alegría...


(Vivimos en una sociedad del desecho: caducan los viejos, nos deshacemos de las mascotas antes de las vacaciones largas de verano, conozco sujetos (as) que tiran, revenden o renuevan la sala, la recámara, la mujer o pareja -según el caso-, olvidan a los niños en el kínder, el super, en el parque como olvidamos el periódico en el camión, en el locker o en la banca donde estuvimos aplastados. En Cuernavaca (Morelos) hay una editorial cartonera, "La ratona cartonera" en que está involucrado mi examigo Raúl Silva, que le ha publicado al chileno poeta Bruno Montané y a Juan Villoro, narrador mexica. Es justo, entonces, que una civilización del desecho y las grandes montañas de basura, rescate una pizca de lo que aprovechan los sin-techo y las papeleras trasnacionales y devuelvan poesía. Nota de Esther Andradi tomada del sitio "el espectador".)

martes, 23 de abril de 2013

Mario Santiago Papasquiaro (1953/1998 )

Viva encarnación & fuga

La última ola de la Poesía me arrastró hasta la boca misma de la
   muerte
donde me rebelé a encajar en el molde derretido de los náufragos
Exprimí mi cuerpo
Lo apareé con mi alma
                     /que aún volaba/
aunque trozada
Húmedo de identidad me negué a pulverizarme
Aplasté a mi memoria: por fallida:
& desperté
disputando espacio & tiempo
con el bulto disecado de 1 ángel
que era mi viva encarnación & fuga


(texto tomado de Jeta de santo (antología poética, 1974-1997), ed. FCE, Madrid/México, 2008, selección de Rebeca López y Mario Raúl Guzmán. Prólogo MRG.)

lunes, 22 de abril de 2013

Los estridentistas emergen (1923)


Vista por el lado serio, Irradiador (tres números: septiembre, octubre y noviembre de 1923) es al mismo tiempo una revista de vanguardia y un proyector internacional de nueva estética que presume, si hacemos caso a pertinente cintillo, que “quitará el sueño a los reaccionarios y afirmará las inquietudes de la hora presente”. El elemento de la chacota y el sarcasmo, calcado en mucho del “Manifiesto vertical” del ultraísta Guillermo de Torre, está en la “Irradiación inaugural” y en el caligrama que se presume escribió Diego Rivera con el que se engalana el primer número. Mientras que el caligrama informa que la estridentina resulta ser el “específico infalible contra la pesadez cerebral infecciosa y la miopía espiritual aguda”, y agrega que el Irradiador estridencial habría que utilizarlo para combatir ni más ni menos que a “la momiasnocracia nacional”; el editorial lleva la provocación al extremo: declara imbéciles a los lectores de la revista: “Voronoff reclama glándulas de mono y el estridentismo ha inventado la eternidad. Pero Ud. no entiende una palabra.”

Tontería y enfermedad van juntas y hasta se confunden: “El Ideal supremo para Ud. es alumbrarse con velas de estearina. Ud. es un enfermo.”

La medicina: el doctor Inverosímil, no es sino la máscara con la que avanza sobre el tinglado del México post-revolucionario esa sorprendente dupla formada por Manuel Maples Arce y Fermín Revueltas. La poesía y las artes plásticas, juntas por fin, para dejar claro que la vanguardia tendrá que ser aglomerante, o no será. Poetas, escultores, músicos, pintores, fotógrafos, grabadores se juntan para dar juntos un alarido de guerra contra el conservadurismo. Las cosas ya nunca volverán a ser lo que fueron.

El “rescate” de Irradiador, posible gracias a los herederos del poeta estridentista y médico militar Salvador Gallardo (1893-1981), permite comprobar la consolidación del estridentismo como vanguardia multi-artística que no hace una sola concesión al stablishment cultural del momento. Las portadas son de Diego Rivera, Fermín Revueltas y el fotógrafo Edward Weston. Al lado de varios grabados de Jean Charlot, uno de Leopoldo Méndez, la reproducción fotográfica de una escultura de Guillermo Ruiz y una caricatura de Tablada a cargo de Hugo Tilghman, la revista despliega una cornucopia con poemas de Germán List Arzubide, Salvador Gallardo, Luis F. Mena, Humberto Rivas (ultraísta español), Jorge Luis Borges, Gaston Dinner (directamente importado de Suiza), José Juan Tablada (exiliado en Nueva York) y el diplomático Kyn Taniya; a lo que habría que añadir novedosos poemas visuales y pentagramáticos del Abate González de Mendoza (bajo el seudónimo de Gonzalo Deza Méndez) y de Polo-As (pseudónimo de Pedro Echeverría).

Los ensayos son multicolores. Destaca para mi gusto “El estridentismo y la teoría abstraccionista”, enjundiosa declaración de guerra a cargo de Arqueles Vela en su papel ya no sólo de divulgador sino de teórico del estridentismo. Pero igual habría que destacar la monografía de Ricardo Gómez Robelo acerca de las pirámides pre-hispánicas (con toques de pitagorismo) y el ensayo acerca de la sinestesia del psiquiatra y poeta francés Emile Malespine, director de la revista de vanguardia Manomètre.
Extraña conjunción de astros. 1923 parece ser un año crucial en la vida cultural y política de México. Es el año en que inician sus transmisiones las primeras estaciones de radio que hay en el país. Maples Arce resulta señalado para leer en la emisión inaugural lo que Rubén Gallo (en su libro Mexican Modernity. The Avant-Garde and the Technological Revolution. Cambridge, The mit Press, 2005) llama un “poema radiofónico” titulado “tsh” (Telegrafía Sin Hilos). Con ello pasa a la historia por ser el primer texto literario que adquiere este privilegio. Por cierto, una de las estaciones ha sido creada por la compañía de cigarros El Buen Tono, que coincidentemente se anuncia en la cuarta de forros de Irradiador en lo que bien podrían ser los anuncios más audaces desde el punto de vista plástico que se han hecho entre nosotros, al menos uno de ellos debido al ingenio cubista-futurista de Fermín Revueltas. El otro hecho notable son los Tratados de Bucareli y el consecuente reconocimiento del gobierno del general Obregón por parte de Estados Unidos. Ese reconocimiento indica la consolidación histórica del nuevo régimen revolucionario.
El otro acontecimiento cultural, que hasta ahora nos era desconocido debido a que no se localizaban los ejemplares de la revista, lo constituye sin duda la publicación de Irradiador, que es, a pesar de su muy efímera existencia, la revista más radical y más desafiante, al menos en el plano artístico, que se publicó en el siglo XX mexicano. Mi amigo el académico Maarten van Delden me decía que el diseño de la revista le recordaba Blast (Estallido) que publicaron en Inglaterra los vorticistas, publicación por cierto igualmente efímera, con sólo dos números entre 1914 y 1915.
El signo de Irradiador es el estallido, la onda expansiva de un movimiento que cambió para siempre el rostro de la cultura en México. Se supone, incluso, que esta onda expansiva llegó a Guatemala, donde David Vela (hermano de Arqueles) y Miguel Ángel Asturias publicarían su propia revista de avanzada. Así lo anuncia el núm. 1 de Irradiador: “Etc. Revista de vanguardia. Directores: David Vela y Miguel Ángel Asturias. No deje Ud. de leerla si desea conocer el movimiento estridentista en Centro América. Red. y ad: 7ª. Av. Norte 59. Guatemala, C.A.” Quizás exagerando la nota, basándose en este anuncio, Stephan Baciu ha escrito que tendríamos que leer El señor presidente como una novela estridentista.
También se anuncia en Irradiador la primera estación de radio: “T.S.H. Estación transmisora de El Universal Ilustrado y La Casa del Radio. Martes y viernes conciertos. Artistas mundiales. Los mejores programas. Av. Juárez 62. México. D.F.”

 Tan se afirma el movimiento encabezado por Maples Arce, que igualmente anuncian la próxima aparición de Esquina, libro de poemas de Germán List Arzubide “con el que se inician las Ediciones del Movimiento Estridentista”. El espaldarazo de los consagrados, por si no bastaran las colaboraciones de Diego Rivera, corre a cargo de José Juan Tablada. La publicación del poema “Supradimensional” en el tercer número de la revista indica una deferencia especial del poeta hacia el estridentismo, al que en todo momento manifestó simpatía. Este poema, por cierto, sólo ahora puede conocerse íntegro, pues en la versión que aporta el fallecido Héctor Valdés para el tomo de las poesías completas éste presenta algunas fallas motivadas por la oscura grafía del autor (Valdés se vio obligado a transcribirlo de uno de los diarios personales de JJT). Ahí mismo se anuncia que Tablada prepara en Nueva York sus próximo libro de poemas que se llamará Intersecciones, que por cierto nunca llegará a aparecer. Entre las novedades bibliográficas que registra el núm. 3 de Irradiador es obligado mencionar Cómo piensa la plebe, del poeta comunista Carlos Gutiérrez Cruz, un libro de Vargas Rea: Juárez-Indio, traicionó a los indios y el vertiginoso relato vanguardista La Malhora, de Mariano Azuela, que habría publicado la editorial Variedades en Guadalajara, Jalisco. Que Azuela, ayuno entonces de reconocimiento, decidiera ensayar la prosa experimental de vanguardia es un hecho notable que corrobora si se quiere de un modo oblicuo la consolidación de los estridentistas en la escena literaria de la época.
 
 
(ensayo del crítico Evodio Escalante, tomado del sitio "la jornada semanal".)

domingo, 21 de abril de 2013

Haneke no va a Hollywood

El director austríaco Michael Haneke, ganador de un Oscar en 2013 por su película "Amour" desveló hoy que ha rechazado rodar con el actor Brad Pitt porque las películas estadounidenses de masas "no encajan" con él.
En una entrevista radiofónica, el prestigioso realizador explicó que hace un par de semanas rechazó una oferta de la productora de Pitt para rodar una película con el actor de protagonista.
"Las películas 'maistream' estadounidenses son un tipo de cine de respuestas. Uno sale y el mundo tiene que estar en orden, y conmigo eso nunca ocurre", explicó en una charla con la ORF, la radio pública austríaca.
Haneke, que cuenta entre sus premios con dos Palmas de Oro del Festival de Cannes, añadió que no le gusta trabajar con guiones de otros.
"Yo no soy un director, soy un autor. Si hubiera sido una historia que se correspondía con mi universo de alguna forma, ¿por qué no?", declaró.
"No tengo nada contra él, pero yo escojo a los actores para los papeles", recordó Haneke, que cuestionó también que sea un privilegio rodar con una estrella como Pitt.


(Por qué Brad Pitt no invitó nunca a Ingmar Bergam a hacer cine, a Fellini, a Liliana Cavani; por qué "Amour" atrajo a un público mediocre y snob a ver su cinta desgarradora; por el fetiche gringo del Oscar, nada más. Nota de Efe en el sitio "el mundo".)

LA CELDA

la oscuridad llega en media hora
sin que yo sepa tu paradero

vivo en una celda de 3 x 3
con una clave de reo manso:

en el bulevar de la noche
en el farol fundido de madrugada

en el edificio de la esquina
cerca del circuito exterior

ahí donde corre un arroyo
de aguas negras perennes

a donde no llega la señal
de ave migratoria alguna

en la manzana de adán
que no conduce aparte

ahí, más tarde que nunca,
nadie acercará el aliento.

sábado, 20 de abril de 2013

James Laughlin (1914/1997 )


El enlace
El dormirse en los brazos
de alguien que se ama

tiene algo de sagrado:
algo que sobrevive

de un rito primitivo
es más que acurrucarse

como los animales
en días de tormenta

es un cuerpo un santuario
para el otro: el enla-

ce es un pacto de cara
hacia el futuro una alianza

que no debe romperse
ahora entra en contacto

la sangre con la sangre
y la respiración

con la respiración
como si fueran manos

tocándose, estrechándose.
 
 
(texto tomado del sitio "elmalpensante". Traducción de Ezequiel Zaindenwerg.)

jueves, 18 de abril de 2013

Storm Thorgerson fallece

Reconocido por ser el responsable de las míticas y emblemáticas portadas de todos los álbumes de la agrupación Pink Floyd, el artista británico Storm Thorgerson falleció este jueves a la edad de 69 años.
A través de la página oficial de la banda de rock psicodélico, David Gilmour anunció el deceso de Thorgerson, quien entre su extenso trabajo, creó la icónica portada “The dark side of the moon”, que le valió reconocimiento mundial.
En el mensaje Gilmour hizo extenso su amor, admiración y respeto por el fallecido artista, a quien reveló, lo conocía desde la adolescencia.
“Nos conocimos en los primeros años de nuestra adolescencia. Nos juntabamos en Sheep’s Green, un lugar por el río en Cambridge y Storm siempre estaba ahí, el que hacía más ruido, un tipo lleno de ideas y entusiasmo. Nada ha cambiado desde entonces”, expresó Gilmour.
Asimismo, el músico señaló que Thorgerson siempre fue una de sus fuentes de inspiración y apoyo incondicional, ya que además de compañero siempre fue un gran amigo, “un hombro sobre el cual llorar”.
Además de su trabajo con Pink Floyd, Storm Thorgerson colaboró en las portadas de otras importantes agrupaciones y músicos como Led Zeppelin, Peter Gabriel, Phish, Styx, The Cranberries y Muse, entre otros.


(memorables las portadas de este diseñador que creció de la mano de Pink Floyd, nota en "sin embargo" on line.)

Una década sin RB

El chileno Roberto Bolaño (1953-2003) es sin duda uno de los escritores con más proyección internacional y uno de los que más interés despierta entre las nuevas generaciones, que lo leen con avidez y devoción.
Su muerte prematura, pero sobre todo la calidad de su obra, le han dado fama mundial, un territorio que se expande sin obstáculos por las anchas rutas de las traducciones y consecuentes publicaciones en lugares tan “exóticos” como China.
Hasta aquí todo bien, salvo por la mancha que representa en el universo del autor de Los detectives salvajes y 2666 ciertas actitudes que ha tomado la viuda oficial, Carolina López, con respecto a la construcción de una memoria que excluye a las personas que por distintas razones a ella no le caen bien, especialmente la última mujer del escritor, Carmen Pérez de Vega.
Es sabido que López y Bolaño, que tuvieron dos hijos, estaban desde hace mucho tiempo separados, aunque no en forma legal y que ambos tenían distintas parejas. Carmen fue la última pareja del autor. Juntos estuvieron seis años y juntos enfrentaron los últimos y cruentos años de la enfermedad del hígado que padecía él y ante la que finalmente sucumbió, cuando apenas tenía 50 años.
La más notoria de las controversias fue cuando Carolina rompió relaciones con Anagrama, la que había sido la editorial histórica de Bolaño; Jorge Herralde, su editor, e Ignacio Echevarría, quien había sido amigo cercano y se dedicó a editar tres libros póstumos: 2666, El Secreto del Mal y Entre Paréntesis.
La última de las polémicas se dio cuando López, a través de sus abogados, logró momentáneamente impedir la exhibición del documental Estrella Distante, de los realizadores chilenos Darinka Guevara y Jordi Lloret, principalmente por mencionar a Carmen Pérez como la última mujer de Bolaño.
 
Antes había intentado lo mismo con los documentales del cineasta chileno Ricardo House, La batalla futura I y II, enviando una carta intimidatoria a Canal 22, TV Unam y al propio House, productores de ambos proyectos.
En entrevista con The Clinic Online, Echevarría confiesa que fue una causa similar la que causó el quiebre con López yse refiere a la actitud “matonesca” con que ha intentado construir la historia oficial de su vida con el escritor: “me parece un interés comprensible, pero lo está consiguiendo a punto de asustar y todo el mundo le tiene miedo y no sé por qué”, señala.

Bueno, ahora Carolina López está intentando detener la exhibición de un documental chileno sobre Roberto Bolaño
–      Si por esto dejan de publicarlo es que son muy miedosos, ¿eh?
–      Es que habría posibilidad de demanda y todo…
–      Pero no tiene ninguna posibilidad de prosperar. Yo conozco ese es un bufet que se dedica a chulear y asustar a la gente, pero no tiene ninguna posibilidad de prosperar.
–      ¿Te parece normal estas actitudes en el comportamiento de Carolina?
–      Bueno, en el comportamiento de Carolina es normal. No es normal en general, pero en ella sí que lo es.
–      Lo que dicen es que ella intenta que exista sólo una historia oficial respecto de Roberto y trata de vetar todas las otras historias que pudieran contarse.
–      Está intentando borrar pistas y consolidar a largo plazo una versión oficial de su vida con Bolaño y de la vida de Bolaño.
–      En todas partes aparece que Carmen Pérez fue su última mujer. ¿Crees que tiene mucho sentido seguir tratando de tapar una historia tan conocida?
–      Sí, creo que es muy conocida. No tengo ningún interés en revolver en las heridas de Carolina, pero sí dejar en claro que la actitud de esta mujer es evidente. Pero bueno, con esto aguant ará un tiempo, pero a la larga los sapos le van a salir de la charca, eso es seguro. Una cosa es la propiedad física y técnica de los derechos de un escritor. Pero la memoria de un escritor no es propiedad ni de su familia ni de la madre que lo parió. Es propiedad de sus lectores y de quienes quieran acercarse a él. Entonces me parece muy bien que Carolina no quiera dar derechos para lo que sea, pero Bolaño es una persona que vivió muchas más vidas de las que vivió junto a Carolina. Es un abuso y habría que enfrentarlo y denunciarlo.
–      De hecho es ella (Carmen) quien lo lleva al hospital donde finalmente fallece
–      Eso ya lo ha contado. Puede venir el mejor juez del mundo y no lo puede discutir nadie. No puedo prejuzgar las intenciones de Carolina López, lo que sí veo es que está intentando apropiarse de la memoria de su marido, consolidar la idea de que ella fue la única mujer de Roberto Bolaño y despejar el terreno de quien puede contradecirlo. Carolina se está cuidando de que todos los que fuimos amigos de Bolaño en los últimos años, hacer lo posiile para que no se dejen oír.
–      ¿Te parece que esta actitud de ella ha sido perjudicial para la narrativa de Bolaño?
–      Creo que Carolina ha sido y ha querido ser muy respetuosa con la publicación de la obra de Bolaño. Sobre esto no tengo ninguna duda. Y ha querido ser también rigurosa. Pero le falta una cosa que se llama el editor, que es un profesional de cómo se han de transmitir los textos, cómo se han de presentar y cómo se han de transmitir. Y Carolina no ha querido, en ese sentido, seguir el consejo de nadie. Y no ha hecho nada ilícito con la obra de Bolaño, para nada. Pero yo personalmente, si hubiera continuado teniendo responsabilidad en la difusión de los inéditos de Bolaño, hubiera actuado de otra manera.
–      ¿Por qué?
–      Porque creo que uno es muy libre de publicar los textos que se dejan a la muerte, porque sino los habría destruido antes. Pero lo que sí creo que es obligación es ser muy claro en la naturaleza de esos textos, en por qué no fueron publicados en la vida del autor, ¿sabes? No sembrar malentendidos en la diferencia de un texto que un escritor ha querido publicar durante su vida con plena lucidez y consentimiento y un texto que guardó en un cajón y se publica después de su muerte. Hay una diferencia importante. Por supuesto que son los dos textos escritos por el mismo autor, pero a la hora de perfilar el mapa de la obra, una pieza tiene más importancia que otra. No me parece que se haya hecho del mejor modo, pero no me parece que se haya hecho mal.


(Ya se cumplió una década de la muerte de RB y sus detractores siguen sin leerlo. Uno de ellos, el norteño Carlos Velázquez, identifica al chileno con los autores del realismo mágico -sin sospechar siquiera que entre los europeos hay representantes de esta característica que algunos identifican su origen en Latinoamérica, como Günter Grass y Goran Petrovic-, pero sin precisar obras, capítulos o escenas de sus obras. Síntesis tomada completita del sitio "sin embargo", a su vez, refundida de The Clinic.)

Thatcher la homófoba

El vídeo de un discurso homófobo de 1987 de la recién fallecida Margaret Thatcher está atrayendo la atención en internet, alcanzando más de 170.000 visitas en apenas cuatro días. Se trata de un revelador fragmento del discurso pronunciado por Thatcher durante la conferencia anual del Partido Conservador británico, en el que acusaba a la visibilidad homosexual de dañar a los menores.
“Los niños, que necesitan aprender a respetar los valores morales tradicionales, están por el contrario aprendiendo que tienen un derecho inalienable a ser homosexuales”, declaró Thatcher ante los aplausos de los Tories. “A todos estos niños se les está robando un comienzo sano en la vida. Sí, robando”. Al año siguiente el gobierno de Thatcher introdujo la primera ley homofóbica en el Reino Unido en más de un siglo, la Sección 28, que prohibía a las autoridades locales “promocionar intencionadamente la homosexualidad o publicar material con la intención de promocionar la homosexualidad” o “promocionar la enseñanza de la aceptabilidad de la homosexualidad como una supuesta relación familiar en cualquier escuela subvencionada” (una ley que el Gobierno laborista tardó años en poder derogar debido a la oposición de la Cámara de los Lores, y que fue finalmente revocada el 21 de junio de 2000 en Escocia y el 18 de noviembre de 2003 en el resto del Reino Unido).
Lo cierto es que la muerte de Thatcher ha vuelto a dividir a los británicos tanto como lo hizo ella misma en vida. El éxito de la canción de El Mago de Oz ‘Ding Dong! The Witch Is Dead’ , que ha alcanzado la segunda posición en las listas de ventas, ilustra a la perfección el sentimiento de una parte significativa de la población británica (la canción correspondiente a la campaña contraria, ‘I’m In Love With Margaret Thatcher ’ -’Estoy enamorado de Margaret Thatcher’- se ha quedado en el puesto 35). También arrecian las críticas contra los gastos acarreados por el funeral de la Dama de Hierro, en torno a los diez millones de libras (alrededor de 11,6 millones de euros), considerados excesivos para una mujer que hizo bandera precisamente de la reducción al mínimo del estado.
 
 
(nota tomada del sitio "dos manzanas".)

miércoles, 17 de abril de 2013

Más amenazas contra revista Proceso

MÉXICO, D.F. (proceso.com.mx).- El semanario Proceso informa a la opinión pública que a raíz de la cobertura periodística y la coadyuvancia en las investigaciones ministeriales llevadas a cabo por nuestro reportero Jorge Carrasco Araizaga en el caso del asesinato de nuestra corresponsal en Veracruz, Regina Martínez Pérez, hemos recibido información sobre la presunta intención de funcionarios y exfuncionarios del estado de Veracruz de atentar contra la integridad personal del periodista.
Desde el pasado domingo por la noche, Proceso empezó a recibir informes acerca de una reunión entre exfuncionarios y funcionarios de gobierno, de seguridad pública y de la Procuraduría veracruzana cuyo propósito era acordar acciones hostiles en contra del reportero en respuesta a su publicación más reciente en torno el caso de Regina Martínez, que comenzó a circular en todo el país el mismo domingo 14.
La cita habría tenido lugar en el fraccionamiento Las Ánimas, en Xalapa, con la pretensión de ordenar la búsqueda de información personal del periodista en todas las bases de datos nacionales, además de dar con su paradero. Este semanario pudo averiguar que en esa reunión se acordó el traslado de agentes del gobierno veracruzano al Distrito Federal, así como a los estados de México, Morelos y Querétaro, para recabar datos relativos al periodista.
Este martes 16, la información más reciente obtenida por Proceso indicó que ayer lunes se realizó una nueva junta, en la cual se decidió la captura del reportero y la decisión de hacerle daño en caso de que se resista.
Los asistentes a dicha reunión, según este informe, fueron enfáticos en “tener cuidado con las cámaras” de seguridad pública instaladas en el Distrito Federal, donde ya se encuentra “gente” del estado de Veracruz.
La Comisión Nacional de los Derechos Humanos, la Procuraduría General de la República y la Secretaría de Gobernación fueron puestas al tanto por este semanario de todos los detalles relativos a esas juntas y sus supuestos participantes. Desde la noche del lunes, estas autoridades activaron el mecanismo de protección a periodistas en favor del reportero.
Proceso responsabiliza al gobierno del estado de Veracruz de cualquier agresión que pudieran sufrir a partir de estos hechos Jorge Carrasco Araizaga y su familia, el actual corresponsal de la revista en la entidad, Noé Zavaleta, y todo el personal que colabora con este semanario en todo el país.
En el curso de hoy martes, tanto el gobernador Javier Duarte como el mayor José Nabor Nava Holguín, subsecretario de Seguridad Pública del estado, y Mario Delfín, director de la Agencia Veracruzana de Investigación, negaron de manera tajante haber tomado parte en las reuniones mencionadas y de las amenazas vertidas en ellas.
En declaraciones a Proceso, el mandatario y sus colaboradores se comprometieron explícitamente a respetar el trabajo periodístico de la revista, de sus reporteros y del corresponsal con sede en Xalapa, Noé Zavaleta. Duarte, adicionalmente, se comprometió a que habría un respeto absoluto a la integridad física de Jorge Carrasco.


(comunicado tomado del sitio del mismo nombre.)

Mural de Jalisco en la mira

En la madrugada de este miércoles explotaron al menos dos artefactos explosivos en las instalaciones del diario Mural, del Grupo Reforma, en Zapopan, Jalisco.
Reportes de prensa afirman que el portón de la fachada, así como un vehículo quedaron dañados. Sin embargo, las autoridades no han emitido un reporte oficial.
El diario publicó que uno de los estallidos fue a un costado de la puesta principal ubicada por la Avenida Mariano Otero, misma que registra daños leves como una perforación de unos 2 centímetros de profundidad y no causó daños al interior del inmueble.
La otra explosión fue cerca del ingreso al estacionamiento de empleados, ubicado por la Avenida López Mateos.
No fue hasta cerca de las 06:00 horas cuando se detectó que las explosiones fueron provocadas por algún tipo de artefacto, pues no se reportó algún movimiento sospechoso, a excepción del ruido.
Autoridades ministeriales se encuentran en el lugar realizando las investigaciones correspondientes.
Esta es la séptima ocasión, desde 2010, que instalaciones de Grupo Reforma son atacadas de manera violenta.


(nota en el sitio "sin embargo".)

martes, 16 de abril de 2013

Maduro contra los "fascistas"

Seguidores de Capriles bloqueron varias calles en Caracas para exigir el recuento de los votos. -REUTERS
"Mano dura" prometió Nicolás Maduro en caso de que continúen las movilizaciones de los simpatizantes de Capriles, que en una primera jornada de protestas dejaron un saldo de siete muertos y más de 60 heridos. Foto de Reuters en el sitio "Público".

Ingredientes en Boston

Los artefactos explosivos que estallaron en el Maratón de Boston el lunes, eran como una especie de “olla de presión” que arrojó objetos filosos y puntas como clavos hacia las personas que se encontraban cerca, informó The New York Times.
Las dos explosiones mataron a tres personas e hirieron a 176. Muchos de los heridos fueron atendidos en los hospitales por lesiones provocadas por estos pequeños objetos filosos, explicaron médicos de los hospitales a los que han llegado.
Dentro de la “olla de presión” aparentemente se empaquetaron pequeños sacos con gránulos filosos especialmente diseñados para mutilar a las víctimas, han observado los médicos.
El republicano Michael McCaul aseguró que el tipo de dispositivo utilizado se parece a los explosivos improvisados para atacar a las tropas que se encuentran en Irak y Afganistán.


(nota calcada del sitio "Aristegui noticias".)

3 Pulitzer a casa

Tres mexicanos, Alejandra Xanic, Narciso Contreras y Javier Manzanares, se hicieron acreedores al premio Pulitzer, el máximo galardón al periodismo que se otorga en Estados Unidos.
En la categoría periodismo de investigación, David Barstow y Alexandra Xanic fueron premiados por un reportaje  sobre cómo la cadena de supermercados Walmart recurrió a sobornos para dominar el mercado en México.
“Por una distinguida muestra de periodismo de investigación, usando cualquier herramienta, diez mil dólares”, anuncia el sitio web de los premios Pulitzer en su edición 97.
El reportaje fue publicado por el diario The New York Times y derivó en una crisis al interior de Walmart México.
En la categoría noticias de última hora, la agencia de noticias AP (Associated Press) fue premiada por el trabajo en Siria de los fotógrafos Rodrigo Abd, Manu Brabo, Narciso Contreras, Khalil Hamra y Muhammed Muheisen.
“Por su cobertura de la guerra civil en Siria, y por hacer imágenes memorables bajo peligro extremo”, dice la página web.
“Dos francotiradores rebeldes esperan en su guarida en el barrio Karmel Jabl, en Aleppo. La luz se filtra a través de docenas de agujeros hechos por las balas. El polvo de más de cien días de bombardeos y tiroteos flotaba en el aire. Karmel Jabl tiene una importancia estratégica por su cercanía con la carretera principal que separa los campos de batalla en la ciudad. Los rebeldes y el régimen dependen de francotiradores en Aleppo. (Foto tomada el 18 de octubre de 2012).”, indica el pie de la foto premiada.
Los Premios Pulitzer son una serie de 21 galardones que abarcan periodismo, literatura y composición musical. Son considerados la más alta distinción para las obras publicadas en Estados Unidos y se entregan cada abril.
La idea fue de Joseph Pulitzer, quien en su testamento llamó a la creación de este premio con el objetivo de estimular la excelencia.
Sólo los reportajes y fotografías de diarios con sede en Estados Unidos pueden ser propuestos como candidatos a los premios en la categoría de periodismo.
El galardón va acompañado de un cheque de 10 mil dólares, excepto el Premio al Servicio Público, al que se le otorga medalla de oro.


(nota tomada del sitio "proceso".)

lunes, 15 de abril de 2013

El pintor J.L. Cuevas en "estado terminal"

El pintor mexicano José Luis Cuevas se encuentra en “estado crítico”, luego de que fue dado de alta del hospital donde recibía atención de terapia intermedia para ser atendido en su casa, reporta la familia.
El diario La Jornada publica este lunes que la Procuraduría General de Justicia del Distrito Federal (PGJDF) citará al apoderado legal de Médica Sur, donde Cuevas, de 79 años de edad,   estuvo internado, para que proporcione información sobre los cuidados médicos que recibió el artista y las razones de no permitir a sus hijas Ximena y María José Cuevas el paso al hospital para tener contacto con él.
En entrevista telefónica con el periódico, el hermano mayor del pintor, Alberto Cuevas, médico especialista en siquiatría, calificó de “torpeza” haber sacado del hospital a José Luis, toda vez que se trata “de un paciente en estado crítico.
“Si estaba en terapia intermedia no se deben saltar los procesos; de ahí debieron pasarlo a piso y luego valorar si se le daba de alta. Por ejemplo, necesita una cama hospitalaria para cambiarlo de posición constantemente y que no desarrolle trombosis venosa”, por lo que reiteró que es un error que el artista sea atendido en su casa, donde no existe la infraestructura necesaria.
El médico y hermano del artista consideró que “en la valoración inicial presentaba ‘impactación’ intestinal, neumonía de las bases, desnutrición y hemoglobina de 9 gramos, lo que confirma síndrome anémico, por lo que se decidió proceder a una intubación gástrica para alimentarlo. Había que hidratarlo, tenía fiebre de 39 grados, insuficiencia renal aguda, con elevación de presión arterial”.
Consideró que, en general, los tratamientos médicos que ha recibido su hermano “no han sido los adecuados, porque además se le han suministrado tranquilizantes no recomendados en individuos de la tercera edad, porque inducen la apoptosis, una suerte de suicidio de las neuronas”.
Ante la creciente preocupación por la salud del pintor José Luis Cuevas, Rafael Heredia, abogado de Mariana, Ximena y María José Cuevas interpondrá este lunes un nuevo recurso legal en materia civil, que podría ser contra la actual esposa del artista, Beatriz Bazán, aunque no se dieron mayores detalles de esta acción.
La semana pasada, las hijas de José Luis Cuevas interpusieron una denuncia por tentativa de homicidio, entre otros delitos, contra quien resulte responsable, en la Fiscalía Central de Investigaciones de la Procuraduría General de Justicia del Distrito Federal (PGJDF).
De acuerdo con fuentes ministeriales, entre los elementos que se investigan está si el pintor abandonó el hospital mediante un alta médica o si, como argumentan sus hijas, aún requería cuidados especializados de terapia intermedia.
Luego de permanecer 20 días internado, José Luis Cuevas fue dado de alta por el hospital la noche del pasado viernes y trasladado a su domicilio en el sur de la ciudad de México.
 
 
(nota tomada del sitio "Aristegui noticias".)

Es Nicolás Maduro

Maduro celebra su victoria. Foto: Mauricio Valenzuela/Xinhua
Caracas, Venezuela.-Nicolás Maduro, el candidato de Hugo Chávez, derrotó al opositor Henrique Capriles. Foto de Xinhua.

domingo, 14 de abril de 2013

LAS LUCES

Si te dicen que las luces
de casa estuvieron titilando
hasta muy tarde, No les creas

Si pasas como ladrón furtivo
por mi calle y ves que en efecto
las paredes son translúcidas

Si marcas mi número y sabes
que la línea está ocupada,
bloqueada o nadie contesta

Si oprimes con el pulgar
el timbre y nadie asoma
al balcón o nadie grita Quién

Si pronuncias uriel quedo
casi en secreto, musitado
o separado por sílabas

Si ves que las llamas cobran
cuerpo, cobran fuerza, vida,
calor, crepitan; eso se llama sintonía.

Juan Carlos Mestre (1957 )

I

Hubiera querido góndolas y uvas en tu frente, blanca túnica de vichí
para tu cuerpo de arbusto, vomitel, árbol enorme donde tallen
timbales, panderetas, músicas al tacto valiente de tu risa,
tarambas, oboes y luces en la noche que te cuida,
fósil de ámbar, rejalgar, cristal indefinido que gobierna
adolescentes. Pero ya el humo que resolvió a los príncipes
es témpano dulcísimo, véspero en la tarde de los Médicis,
cascabel y sedas en tu luz definitiva, vértigo ahora
cuando un arpa inicia fuentes de bálsamo en la memoria,
incienso en tu cenotafio de orégano y ciruelas, harina
en el hojaldre sin fin, honrado jinete tan suave en el galope
y hasta relincho fucsia del centauro que quiso Botticelli
para llevarte a hombros a la soledad del ibis, madre
comunal y sagrada que devoró el jaguar, cinta en el pelo,
miel de palma y almendras en el licor de los festejos.



(texto "tres poemas para pier paolo pasolini", tomado del blog del autor.)

sábado, 13 de abril de 2013

La muerte trans

No pudo ir por todos los programas contando cómo la discriminaban, no fue recibida por ningún intendente, nadie tuvo la oportunidad de solidarizarse con ella al enterarse de lo que le estuvieron haciendo. La madrugada del viernes pasado Vanesa fue encontrada muerta bajo los carteles de Quilmes y Forlín en la rotonda de Reconquista. Estaba trabajando desde temprano en la zona habitual, levantó un cliente cerca de la medianoche y con él caminaron hasta la parte trasera de los carteles. Ella no volvió a salir. En Reconquista que, dicho sea de paso, es el único lugar donde trascendió esta muerte, solo un portal de noticias respetó su identidad de género, aunque no resistió al morbo de informar también el nombre de varón. La alusión de las primeras líneas no se le escapa a nadie, me refiero al caso de discriminación de dos chicos en una fiesta, hace unos días. Muy bien tratada la noticia, por cierto. No estoy en contra de que a dos chicos bien y además gays, discriminados y golpeados por sus pares en una linda fiesta, se les dé un espacio de denuncia y hasta de divulgación sobre derechos humanos. Los vi por todos los canales y compartí la indignación de ellos y de todos los que escuchaban el relato. Habla de una sociedad más civilizada. Pero no puedo dejar de preguntarme por qué cuando la discriminación llega un poquito más lejos, digamos que hasta el asesinato, digamos que lejos de la Capital, digamos que una lesbiana, un gay pobre, una travesti prostituta no se vuelve motivo de noticia, de opinadores y de debates. Gente de los medios, es hora de hacerse esta pregunta: no darles entidad a estos hechos, no sacarlos de las páginas amarillas y traerlos con la argumentación con que se trató el episodio de San Isidro, ¿es un descuido o es complicidad con el delito?
El terrorífico lugar común de encontrar un cuerpo entre los yuyos al costado de la ruta sigue siendo tan usual como el de poner la identidad de género u orientación sexual como título de la noticia cada vez que matan a una persona trans. Vanesa Zabala no fue la excepción. Ningún político se pronunció hasta ahora sobre el asunto, ¿será porque la víctima no era ningún niño prolijo de San Isidro? En www.reconquistahoy.com la nota estaba redactada tratando a Vanesa en masculino e informando su identidad masculina. Lo cambiaron luego de que un militante de Vox Asociación Civil (una agrupación que está siguiendo el tema muy de cerca) les dejara un comentario muy amable señalando lo incorrecto del artículo. Otro portal, el de la FM Ideal (www.radioideal.com.ar), se refiere a la víctima en masculino durante toda la nota. ReconquistaMedios (www.reconquistamedios.com.ar), curiosamente, subió un artículo que arranca con bastante neutralidad en cuanto a la identidad de género de la víctima pero que termina prácticamente invisibilizándola para luego rematar dando su nombre masculino y agregar que “se hacía llamar Vanesa”. El resto de los portales santafesinos hicieron como que acá no pasó nada. A nivel local, el antecedente más directo del asesinato de otra persona trans ocurrió hace más de una década, en el 2000, se llamaba Ana Brites. Sí tiene Reconquista una historia reciente rica en crímenes de odio contra personas gay: hubo dos asesinatos en 2007 (Efren Velásquez en marzo e Ives Medina) y hace dos años, la víctima fue Juan José Cabrera.
La policía realizó algunas detenciones por el caso de Vanesa. Sin embargo, para todxs lxs que no queremos que esta muerte quede impune, no parece haber novedades firmes. ¿Detenidos? Bien, gracias.


(carta de Violeta Dolon, tomada del sitio "soy", Página/12, Bs. As.)

viernes, 12 de abril de 2013

México, el lobo desbocado

“Lucy”, la supuesta bloguera que controla el Blog del Narco, reveló que recibe información de un funcionario del gobierno federal para proteger su vida.
En una entrevista exclusiva para el programa The Stream, de la televisora árabe Al Jazeera, la bloguera dijo:
“Nosotros teníamos una persona dentro del gobierno federal, en inteligencia, que nos avisaba cuando (los narcos) estaban cerca de nosotros, las advertencias eran a cualquier día y hora, (me decían) muévete de donde están porque ya encontraron la zona, me decían agarra lo que puedas y vete”.
En la emisión de media hora titulada “La rebelión de los narcobloggers”, “Lucy” habló de las dificultades que representa manejar información relacionada con el narcotráfico:
“Dos años viví de mis ahorros, aprendí a vivir austeramente. Esa fue la época más difícil, en dos años yo no me compré un jeans nuevo, unos aretes, para qué si no podía salir a la calle”.
En la entrevista telefónica hecha a propósito del lanzamiento de su libro Morir por la verdad: encubiertos dentro de la violenta guerra contra las drogas en México, publicado en inglés y en español, “Lucy” expresó:
“Si no hubiera existido el blog no hubieran existido los muertos, no hubiera existido una pequeña lupa, imagínate si nadie dice nada de los que pasa en Tamaulipas, la gente se mete a la boca del lobo, hay una violencia imparable en todo el país”.
Acerca del gobierno de Peña Nieto dijo:
“Yo no puedo hablar del sexenio actual, pero si te puedo hablar de seis años donde se coartó la libertad de expresión al periodista. El periodismo no está muerto nada más en Reynosa, el periodismo está muerto en México, el verdadero periodismo está muerto. Yo empecé a hacer una labor que nadie estaba haciendo y dudo que alguien se hubiera atrevido a hacer”.

La entrevista en Youtube: The Stream: Rise of the narcobloggers

(nota tomada del sitio "apro".)

jueves, 11 de abril de 2013

Diplomacia y poder en tiempos de LEA

El gobierno de Estados Unidos analizó el escenario de un posible asesinato del entonces presidente electo, José López Portillo, por orden del presidente Luis Echeverría (1970-1976).
Así lo revela el cable secreto 1976MEXICO10067_b, de fecha 6 de agosto de 1976 –enviado a Washington por la embajada de EU en México–, desclasificado hace poco por el gobierno estadunidense y publicado en línea por Wikileaks, junto con miles de cables de esa época.
En el cable, que fue divulgado por la página Medios y Ciudadanos, dice:
“Crecían los rumores de que el presidente Echeverría está planeando el asesinato del presidente electo López Portillo para extender su propio mandato”, dice el cable, según se desprende de una nota publicada en la página Medios y Ciudadanos.
Aunque en el documento se menciona que creían que sólo eran “rumores” y que no tenían alguna “razón concreta para creer que un escenario así podría suceder”, resalta que los rumores habían sido lo “suficientemente persistentes” como para analizar un escenario así y sus implicaciones para Estados Unidos.
La nota firmada por Alejandro Navarrete puntualiza que el cable diplomático cita un artículo periodístico del destacado historiador Daniel Cosío Villegas, que concluía que Echeverría tendría aún en el sexenio de López Portillo 70% de autoridad, y eso “siempre que algo grotesco e imprevisto no suceda”.
El reporte de la embajada afirma que el comentario de Cosío Villegas sólo reflejaba lo que ellos ya habían escuchado insistentemente en las últimas semanas: que López Portillo podría ser asesinado antes de tomar posesión.
Los diplomáticos de la embajada atribuían las versiones a la desconfianza social en Echeverría, pero a pesar de eso decidieron hacer un análisis de escenario.


La embajada estadunidense consideraba que en caso de que López Portillo fuera asesinado, el Congreso nombraría a alguno de los políticos fieles a Echeverría como presidente interino, entre los cuales mencionaba a (Hugo) Cervantes del Río, (Augusto) Gómez Villanueva y Porfirio Muñoz Ledo.
También se podría especular, dice el cable, que las prohibiciones constitucionales para que Echeverría siguiera en el poder pudieran ser cambiadas en el Congreso antes del 1 de diciembre.
Según el reporte, para que el presidente pudiera hacer algo así tendría que tener dos factores clave: el consentimiento de los poderes centrales y un “chivo expiatorio” verosímil
En el primer rubro señala que Echeverría tenía el control del Ejército, el PRI y los sindicatos y movimientos de obreros. Y, si acaso, los empresarios podrían ser el único sector que no lo respaldara.
En cuanto al “chivo expiatorio”, el cable menciona que podría echársele la culpa a la Liga Terrorista 23 de Septiembre.
Por último, como posibles elementos disuasivos, EU sólo encontraba que el asesinato podría dañar a la economía, ya que la “oposición de la prensa” era débil tras el “golpe a Excélsior“.
Al final, el cable insiste en que este análisis era un mero ejercicio de imaginación y que no había razones concretas para creer que ese escenario estaba por suceder, como señalaban los rumores.


(Crees que un simple "rumor" como el asesinato de JLP era tierra fértil en un país siempre manejado dócilmente por el monopolio informativo, cuando la tv y la prensa escrita estaban en manos del Estado. Nota clonada del sitio "apro".)

miércoles, 10 de abril de 2013

Las babas del Diablo

uno.
¿De qué adolece un escritor que nació, vive y escribe en México? Hay autores que nunca van al teatro ni leen literatura dramática, como también hay autores que nunca leen poesía, así digan que la escriben. En cierta ocasión un narrador me dijo que jamás presenciaba una puesta en escena porque el hecho dramático lo rebasaba; con esa confesión, supuse, asumía el espectáculo como la reconstrucción de la escena del crimen. La inglesa Virginia Woolf definía, en otras palabras, a la novela como chisme y a la puesta en escena como escándalo. Porque ahí, en el escenario, el espectador será testigo del asesinato de Marat, el suicidio de la poeta Sylvia Plath o, acaso, la caída de un imperio, el atardecer de una vida o cualquier otro hecho en que el hombre sea el portador o la víctima de la desgracia, la tragedia o el final feliz. Será también que cuenta mucho que un escritor se asuma profesionalmente y viva de escribir reseñas, entrevistas, guiones, desempeñarse de corrector de estilo, redactor, editor y cien etcéteras.

 


dos.
Habrá entonces poetas que nacieron con buena estrella, que han usufructuado premios nacionales prestigiosos y que han sido traducidos a otros idiomas. Vates que se asumen como seres felices, aun cuando pertenezcan a una generación o camada de autores en que no faltaron uno o dos poetas que murieron infectados de sida (VIH) y que asumieron esa suerte con una voz y un verso consecuentes con su enfermedad (Jorge Cantú de la Garza), cuando aún distaba mucho de que el Aids se considerara un mal o enfermedad crónica, como se definiría décadas más tarde. Hablar entonces de una condición de vida “feliz” es hacer a un lado a otros creadores que sólo una vez en la vida dispusieron de ese don del Estado de usufructuar una beca durante doce meses, antes de verse al garete (Darío Galicia) en una ciudad insomne como es la capital del país o cualquier otra ciudad de medianas dimensiones. Pero cada versificador tiene derecho a aspirar o a admitir sus limitaciones: no escribe prosa, no traduce a otros autores, no ensaya la dramaturgia, no se entrega a la docencia ni a la investigación de cubículo, no tiene un programa de radio ni de televisión ni se entrega, como hay otros, a la profesión de actor (ocasional) y a la diplomacia, como ha habido decenas en México. Se es, sencillamente, un maratonista de las becas, los concursos y los premios.





tres.

Más aún: si el multipremiado se solaza de escribir versos y estrofas medidos, endecasilábicos o libres, breves, redondos, certeros, con un toque, dice la entrevistadora, de “visión trágica”. Un género literario, la poesía, dirigido a y con un público lector reducido, acaso selecto —se adivina entre líneas—, pues qué felicidad la distinción por el prestigio que da recibir un premio en vida y no en estado vegetal o en coma inducido como ya ha sucedido en ocasiones anteriores, o recibirlo a las puertas de la muerte como vimos que recibió el Nobel un dramaturgo repudiado por la Iglesia católica (Dario Fo) o un poeta en silla de ruedas y sin poder articular un “muchas gracias” al jurado en Noruega (Tomas Transtömer), u otro premiado que recibió el cheque de 150 mil dólares y la condecoración a escondidas y en su país de origen porque aquí, donde vivimos, fue multininguneado y linchado y escupido hasta el hartazgo.

 

cuatro.
Había una vez un versificador lírico que aspiró un día a escribir teatro. Así, asistió junto con otros postulantes a dramaturgos al taller que impartía Sergio Magaña, el autor de El pequeño caso de Jorge Lívido, quien al escuchar el inicio de su borrador le dijo que estaba negado para la dramaturgia… Cada quien sus premios, cada quien su apetito y sus quince minutos de fama. Pero qué lejos están algunos de llegar a declinar una distinción que consideren injusta cuando otros cientos se quedaron en el camino o a los que no les interesó el respaldo de un sistema ciego, sordo y mudo.


(nota reproducida de la e-mail "Replicante".)

martes, 9 de abril de 2013

Cómplices de Marcial Maciel en casa

Los cardenales Angelo Sodano (italiano, ex secretario del Estado Vaticano), Franc Rodé (Eslovenia) y Darío Castrillón Hoyos (Colombia), realizaron una serie de acciones para limpiar la imagen del fundador de los Legionarios de Cristo, el mexicano Marcial Maciel, acusado de abusos sexuales contra niños, revelan 11 grabaciones obtenidas por el diario Zócalo de Saltillo.
Lo anterior a pesar de que El Vaticano emitió un documento oficial refiriéndose a Maciel como un sacerdote que tuvo “comportamientos gravísimos y objetivamente inmorales”, y a veces como “verdaderos delitos”.
Zócalo tuvo acceso a las grabaciones en las que los cardenales realizan labores de limpieza de imagen de Maciel, a pesar de la disposición del entonces papa Benedicto XVI de dejar de encubrir los abusos sexuales y millonarios desfalcos que realizó el sacerdote a varias familias mexicanas y europeas.
Así, el cardenal italiano Sodano visitó a los Legionarios en abril de 2009 y el cardenal Rodé, en compañía del cardenal Raffaele Farina, bendijo el nuevo edificio de la dirección general de los Legionarios de Cristo en mayo 2009, en Roma, Italia, donde se dio un discurso de perdón y devoción hacia el padre Maciel.
Las grabaciones de las conferencias de los tres cardenales fueron presentadas a las comunidades de legionarios en el mundo y las fotografías y reseñas de las visitas de los cardenales a las casas de los Legionarios en Roma se hicieron circular entre legionarios y gente del Regnum Christi .
Los tres prelados habían sido señalados como encubridores en el caso de Maciel. Diversos medios de comunicación mexicanos e italianos dieron a conocer que una demanda fundamentada sobre los abusos del legionario había llegado al Vaticano a mediados de los años 90, pero no fue investigada hasta que Benedicto XVI dio la orden a finales de 2004, unos meses antes de suceder a Juan Pablo II.
En 2008, el entonces prefecto de la Vida Religiosa, cardenal Franc Rodé, reconoció una crisis en la Legión, sin embargo, perdona a Marcial Maciel ante los presentes y comparándolo con la Palabra Divina, según consta en una de las grabaciones.


(nota en el sitio "aristegui noticias.)

El abc de Wikileaks

Desde esta madrugada, Público ha comenzado a difundir revelaciones inéditas sobre el periodo 1973-76, que por supuesto incluye el fin del franquismo y el inicio de la democracia en España, procedentes de los documentos secretos en los que la diplomacia de Estados Unidos plasmó sus operaciones en todo el mundo. Eran los años del secretario de Estado Henry Kissinger (fin de la guerra de Vietnam, golpe contra Allende, guerra del Yom Kippur…) en el cénit de la Guerra Fría, y el contenido de esos cables muestra al desnudo las maniobras ocultas de la Casa Blanca, y de sus aliados, a favor de dictaduras como la de Pinochet o la de Franco.
Los Cables de Kissinger muestran, pues, los trapos sucios de una época crucial de la historia contemporánea y por tanto es un hito periodístico su difusión por los 18 medios de comunicación de un extremo a otro del planeta que contamos con la nueva exclusiva de Wikileaks, desde Australia (The Age) a México (La Jornada), pasando por Suecia (Independent), Grecia (Ta Nea), India (The Hindu), Líbano (Al Akhbar), Haití (Haïti Liberté), Italia (L’Espresso y La Repubblica), Argentina (Página 12), Bulgaria (Bivol), Egipto (Al Masry Al Youm), Brasil (Publica), Grecia (Ta Nea), Guatemala (Plaza Pública), EEUU (The Nation) y Reino Unido (AP).
Sin embargo, inmediatamente surgirán voces que alegarán que, esta vez, no se trata de una filtración cartesiana de Wikileaks, puesto que los 1,7 millones de documentos diplomáticos analizados exhaustivamente por todos esos medios estaban, estrictamente hablando, a disposición del que los quisiera consultar en la Universidad George Washington porque han ido siendo desclasificados por los National Security Archives a lo largo de los años (a partir de 2006, cuando abrieron al escrutinio público 320.000 documentos de 1973 y 1974).
Eso es totalmente correcto, pues el Acta de Libertad de Información (FOIA) de Estados Unidos prevé una gran transparencia de la Administración pública norteamericana (mientras en España seguimos debatiendo el tema pese a los enormes escándalos de corrupción ocurridos al amparo de la opacidad y el silencio administrativo de nuestras instituciones) y establece el derecho de los ciudadanos a obtener incluso los documentos secretos que afectan a la seguridad nacional cuando han pasado los años suficientes como para que el Gobierno no pueda alegar que su conocimiento puede poner en peligro al país. Así que cada 25 años el Gobierno federal revisa los materiales clasificados como “secretos” y hace que estén al alcance de instituciones, académicos, historiadores, periodistas… salvo que el Ejecutivo pueda demostrar que siguen siendo sensibles para la seguridad nacional.
Ahora bien, pese a las disposiciones del FOIA, algunos de esos documentos vuelven a ser clasificados y escondidos (se ha descubierto a Washington haciendo trampas con los que tienen relación con el armamento nuclear), y el resto se hacen públicos mediante un sistema arcaico que en la práctica dificulta enormemente su estudio: son facsímiles de los documentos originales, en PDF individuales, que sólo se pueden buscar con una única palabra clave. Su búsqueda suele ofrecer miles de resultados, lo que obliga a descargar millares de PDFs y a revisarlos luego uno por uno.
No cabe duda de que las autoridades de EEUU saben que eso limita enormemente cualquier investigación de los documentos secretos desclasificados (prueben ustedes a revisar 1.700.000 PDF, de numerosos folios cada uno, por ese método), pero ése es el único acceso disponible… hasta hoy, cuando Wikileaks pone a disposición de todo el mundo un magnífico buscador booleano mejor que las más avanzadas search engines (tipo Google) y capaz de relacionar decenas de operadores simultáneamente, gracias a que la organización fundada por Julian Assange (hoy asilado en la embajada de Ecuador en Londres ante la persecución que sufre por parte de EEUU y de otras potencias) ha descargado la totalidad de los documentos y los ha indexado trabajosamente para que cualquiera pueda encontrar los secretos que guardan.
La exclusiva de los 18 medios asociados en todo el mundo consiste en haber tenido acceso a esa espléndida search engine durante semanas, y haber podido dedicar a periodistas experimentados a la investigación de los hechos que considerábamos de mayor relevancia para los lectores de cada uno de nuestros países.
Por supuesto, algunos de los elementos que aparecen en esos cables o telegramas de la diplomacia de EEUU, y unos pocos de esos documentos, han sido anteriormente descubiertos e identificados por ciertos investigadores y periodistas que han buceado en ese océano de material sin demasiada ayuda. Pero podemos asegurar (tras haber también repasado sus resultados anteriores) que más del 90% de las revelaciones que los lectores de Público descubrirán hoy y en los próximos días no han sido jamás publicadas… ni siquiera en excelentes obras de historia de la Transición española como El amigo americano de Charles Powell, que se zambulló en las bibliotecas presidenciales de varios inquilinos de la Casa Blanca y trató de navegar en solitario por los siete mares de los documentos desclasificados por los National Security Archives.
Hoy, Público presenta el resultado de un arduo trabajo de investigación periodística que Wikileaks nos ha facilitado enormemente y de cuyos resultados estamos seguros que se beneficiarán todos los que estén interesados en los secretos de nuestra historia reciente.


(nota de Carlos Enrique Bayo en el sitio "Público".)

lunes, 8 de abril de 2013

César Vallejo versión árabe

Los versos del argentino Jorge Luis Borges, el chileno Pablo Neruda, el peruano César Vallejo y el uruguayo Mario Benedetti, entre otros autores hispanoamericanos, fueron traducidos al árabe por estudiantes egipcios de español y serán recitados el 9 y 10 de abril en las universidades de El Cairo y Ain Shams. La presidenta de la Asociación de Hispanistas de Egipto, Nagwa Mehrez, detalló en una rueda de prensa que más de cincuenta alumnos han elegido y traducido esa poesía de acuerdo a su nivel de español, destacó la agencia EFE.

Con la colaboración de dieciséis países de habla hispana y cuatro universidades egipcias, el Instituto Cervantes y la Asociación de Hispanistas de Egipto han organizado esa iniciativa para acercar al público egipcio la poesía en español del siglo XX. Según el director del Instituto Cervantes en el país árabe, Eduardo Calvo, la idea surgió después de escuchar en Argel un poema de Borges dedicado a España que había sido traducido al árabe. También se ha incluido la obra de mujeres como la chilena Gabriela Mistral, la argentina Silvina Ocampo y la uruguaya Juana de Ibarbourou, que se destacaron en el ámbito de la poesía, a pesar de las sociedades "extremadamente machistas" en las que vivieron en el siglo XX, sostuvo el cónsul chileno en Egipto, Diego Araya.

La obra de otros escritores menos conocidos forman parte de esta lista de medio centenar de autores que fue confeccionada con las sugerencias de las embajadas de distintos países de Hispanoamérica junto con el criterio de los organizadores. En el caso de España, fueron escogidos para la traducción el poema "Casida del llanto", de Federico García Lorca, y otros dos de los Nobel de Literatura Juan Ramón Jiménez y Vicente Aleixandre.


(nota en el sitio "revista ñ", Clarín.)

Valor X Tamaulipas: cuenta regresiva

Lamento haber cerrado la página de forma intempestiva y sin hacer aclaraciones al respecto, la página sigue su curso para su cierre definitivo en menos de 9 dias, entré hoy para primero que nada deslindarme de cualquier otro esfuerzo que se genere de comunidades de apoyo a SDR en la que se indique o se infiera algún tipo de aprobación de mi parte. Me deslindo en el sentido de que yo no participo, ni colaboro, ni estoy al tanto de quienes o por que iniciaron esos esfuerzos, el manejar una página de SDR conlleva responsabilidades muy fuertes si eres una persona de bien.

Tienen que estar conscientes que hay muy pocas personas que podrían realmente estar interesados en hacer un apoyo como el que algunos usuarios realizamos en los que no tenemos ningún tipo de interes personal o por parte de organizaciones criminales, o de autoridades estatales o federales. No pueden confiar en la primer página que salga diciendo que siguen los pasos de VxT, solo pueden confiar con el tiempo, evaluando lo que se indica y con que razón pueden estar haciendo esas indicaciones en el modo que lo hacen.

En la experiencia que he tenido en el año y meses de administrar la página, me he encontrado que las redes sociales son un campo de batalla en el que los usuarios principales tienen algún tipo de interes o rol en esta misma guerra, llamese usuarios de los Carteles que obtienen información para vederla e intercambiarla, oficinas de la Procuraduría de Justicia del Estado que en agunas ciudades son los representantes máximos de la "colaboración ciudadana", en otras tantas ciudades personal de inteligencia de SEDENA o SEMAR son los que llevan la batuta de los esfuerzos de reportes de SDR. Ni se diga de la cantidad de ministeriales entre buenos y malos que tienen roles activos en cada uno de los Hashtags en Twitter. 

El asunto es que si bien siempre han existido espacios de colaboración, muy pocos de estos fueron coordinados y alimentados por el deseo genuino de apoyarnos entre todos como ciudadanos y no como toda la combinación de roles que les acabo de mencionar. 

Recuerden que les he dicho en repetidas ocasiones que no pueden confiar a la primera. NO pueden aceptar palabras dadas por otras personas en las que se indique un mensaje de terceros. Si siempre coloqué los usuarios de los que se obtenían reportes era para que ustedes pudieran seguir a esas personas si se presentaba una situación como esta en la que VxT desaparecía. No me puedo retirar tranquilo, sabiendo de los riesgos en los que se están metiendo por colaborar abiertamente con personas que aprovechan la situación. De verdad en redes sociales no hay tantos espacios o usuarios honestos como pueden llegar a creer que hay y las consecuencias de colaborar con la persona incorrecta pueden ser desastrozos. 

No se si les indiqué pero hace ya un año pocos meses después de que comencé la labor, invité a administrar a VxT a una usuaria de Twitter que en su momento se le consideraba altamente confiable en los reportes de SDR de su zona, con el tiempo me di cuenta que esa persona mantenían una relación muy fuerte con el CDG de Tampico, y a su vez era vínculo con autoridades Federales. Razón por la que comprendí mucho de como el CDG de esa zona llegó a acuerdos de alto nivel con instituciones del gobierno colaborando con información de criminales de grupos contrarios y razón principal por la que se le permite al CDG de Tampico hacer con la población lo que ellos quieren por Información sobre los demás grupos. Esa persona tenía años siendo un ícono en los reportes de SDR, y si no fuera por algunos desencuentros que me hicieron dudar y después confirmar estas situaciones, hubiera estado colaborando con esa persona sin saber lo que hacía. 

Pocos meses después, invité a otro grupo de SDRs de una ciudad del sur del estado, y resultaron ser una oficina de la Procuraduría de Justicia del Estado. Desde entonces volví a invitar a una persona más hace poco, y no procedí por temor a que me sucediera algo similar a las 2 veces previas. 

Ya no quiero dejar a nadie más entrar a manejar la página, por el temor que tengo de que vayan a utilizar este espacio de la forma incorrecta, además que no se si alguien diferente pueda tener el mismo enfoque que yo, o de aquí a un año que las condiciones de esa persona no hayan cambiado como para colocar en riesgo a la gente, me parecía lo más adecuado, cerrar la página y simplemente desaparecer. Lo que no había dimensionado es que la confianza que colocaron en VxT la fueran a trasladar a páginas recién creadas que algunas incluvise indiqué que habían engañado abiertamente al decir que yo había participado en su creación. 

Yo no digo que no colaboren con otras redes de SDR, pero por Dios sean conscientes de lo que hacen, utilicen cuentas genéricas, y no hagan caso que VxT mandó decir tal cosa. Ya se deben de imaginar la cantidad de personas e intereses que hay por replicar lo que se ha logrado aquí. 

No se como explicarlo pero CO en mi caso específico si ganó una batalla, pero me la ganó a mi no a la sociedad, me ganó a mi y a mi familia, sin embargo no le ganó a las 200,000 personas que confiaron y los miles que hicieron colaboraciones a pesar del temor. No puedo seguir en esta trinchera por diversas razones, que creo no es necesario explicarlas. Y no se si lleguen a creer que no me he rendido y no me rendiré. Pero creo he dado todo lo que podía y ya empieza a ser notoria mi incapacidad para administrar la página, los reportes, los riesgos, etc. 

Quedan 8 días para la eliminación de la página según lo programado, en este caso no quito la publicación hasta que la cuenta regresiva se cumpla. 

Les agradezco nuevamente a todos por su confianza y apoyo, y les pido una disculpa si no puedo continuar. No era mi intención regresar a dejar este mensaje, en fin creo nunca dejaré de preocuparme por ustedes.


(comunicado de la dirección del blog, presente en la web.)

domingo, 7 de abril de 2013

POR SIETE DÍAS

Me despido de la celda y barrotes
a los que nunca te ceñiste del todo.

Bendigo el jabón que desenvenenó
tu piel y quemó mis labios.

La toalla que borró mis ansias
de saliva, el vaho, mis excrementos.

Me despido de las paredes que visten
tus interiores hirvientes, huesos y tejidos.

Abandono la cama que se avino
a tu indiferencia intermitente.

Me voy con dos maletas, una mochila
y el pasaporte a cualquier asilo.

Buscaré consuelo por unos días
entre pacientes mentales que se ríen de todo.

Hablaré con ellos de tú a tú,
sin consideración alguna.

sábado, 6 de abril de 2013

Casa/Museo Vicente Huidobro, abierta

El Museo Vicente Huidobro en Cartagena. La casa ubicada en el balneario del litoral central fue donde llegó el poeta en 1946 a pasar sus últimos meses de vida. El autor de Altazor venía de vuelta. Había estado en la génesis del surrealismo en París. Además, fue corresponsal en la Guerra Civil Española y soldado en la II Guerra Mundial.

El poeta estaba acompañado de su esposa Raquel Señoret y su hijo Vladimir cuando falleció el 2 de enero de 1948 tras un derrame cerebral. Tenía 54 años. Había nacido el 10 de enero de 1893 en una familia aristocrática. Ese recorrido vital se podrá ver desde el próximo martes, cuando el museo abra sus puertas al público, a 120 años del natalicio del autor del creacionismo.

El hogar que Huidobro heredó de su madre, que data de inicios del siglo XX, vivió un destino precario tras su muerte. Fue administrado por sus hijos, adquirido por privados y sufrió daños por el terremoto de 2010.

Sin embargo, la fundación del poeta encabezada por su nieto, Vicente García-Huidobro Santa Cruz, logró recuperar la casa de 320 m2 en 2009 y así obtener financiamiento del Consejo de la Cultura. En 2011 se invirtieron $ 47.500.000 en su reconstrucción y este año, más de $ 148 millones para la apertura del museo. “La fundación posee un patrimonio cultural valioso, pero carece de recursos”, dice García-Huidobro, quien hoy encabezará la ceremonia de inauguración junto al Presidente Sebastián Piñera y el ministro de Cultura, Luciano Cruz-Coke.

La museografía de la casa estuvo a cargo del arquitecto francés Christian Godart. Son seis salas -las piezas del lugar- que muestran la vida del artista. Desde sus antecedentes familiares hasta la habitación con su cama, donde murió. Una sala con vitrinas en forma de cubos, en homenaje al movimiento cubista, muestran la llegada en 1917 del autor a París. Allí se exhibirán las primeras ediciones de sus libros, de las revistas Nord-Sud, donde Huidobro escribió con los surrealistas André Breton y Apollinaire. También hay cartas al poeta de Tristan Tzara y del pintor Juan Gris. Luego, su escritorio, donde estarán cascos de guerra, su bastón y el “teléfono de Hitler”, que el poeta decía haber traído desde Alemania tras la caída de Berlín en 1945.


(nota tomada del sitio "la tercera".)